《奧本海默》成為頒獎季的大贏傢，這部電影的票房出色、質量也很優秀，大傢知道該片會獲得很多重要獎項的提名，克裡斯托弗·諾蘭將要迎來大豐收。然而影迷們沒有想到《奧本海默》在評審團心中的地位已經超過了《芭比》，影評人范霍文也參與了討論，她更加青睞於《芭比》以及《花月殺手》。范霍文覺得《奧本海默》缺少藝術性，其他作品的藝術性更高，尤其是《花月殺手》的藝術價值不亞於好萊塢白銀年代的作品，而且小李子領銜的演員陣容相當出色。反倒是《奧本海默》的價值觀比較普通，這部電影缺少藝術性。盡管范霍文對《奧本海默》的評價不高，但是這並不影響其他觀眾對這部電影的喜愛。
畢竟，每個人對電影的審美和評價標準都是不同的。有些人可能更註重電影的藝術性和表現力，而有些人則更看重電影的情節和價值觀。有些人覺得諾蘭的創作思維比較保守，他是好萊塢為數不多還保持著傳統理念的導演。在一群創新能力很強、思維非常抽象的創作者當中，諾蘭反而成為特例。對此，范霍文給出了評價——諾蘭喜歡另辟蹊徑。當今影壇流行什麼東西，諾蘭偏偏不走大傢都走的路線。當初《信條》創作出來的時候，這部系列的敘述手段、拍攝手法非常新穎，隻不過那個階段大部分電影都走保守路線，喜歡另辟蹊徑的導演，自然就會走上創新的道路。也就是說，“另辟蹊徑”是相對而言的創作理念，這也是諾蘭避開潮流，註重形成個人風格的重要手段。
諾蘭的電影作品，往往都具有深刻的思考和獨特的視角，都能看出他喜歡另辟蹊徑的影子——諾蘭不追求短暫的商業成功，而是更註重電影的特殊性和思想性，也是一種讓作品提升票房的手段之一。在《星際穿越》中，他用科幻的外衣講述人性的掙紮和選擇；在《盜夢空間》中，他挑戰觀眾的認知和想象力；在《敦刻爾克》中，他展現出戰爭中人性的光輝和英勇。這些作品都充分展示了諾蘭獨特的創作理念和才華。諾蘭能夠獲得那麼多提名，范霍文認為，這種現象也給其他電影人帶來了啟示。他用自己的行動證明了，隻有勇於創新、不隨波逐流，才能在激烈的競爭中脫穎而出。他用自己的作品，讓觀眾重新認識到電影的魅力和可能性。
其實，《奧本海默》這部電影在情節和價值觀上也有其獨特之處。電影通過奧本海默的生平，講述了一個充滿傳奇色彩的故事，同時也傳達了一些深刻的思考和啟示。電影中呈現出的奧本海默的形象，也讓人們對他產生了更深的敬意和欽佩。不過，話說回來，《奧本海默》確實在藝術性方面存在一些不足，這是該片缺少的東西，也是范霍文認為該片拿到那麼多提名，有些名不副實的原因。相比於其他作品，諾蘭的作品在表現力和藝術價值上可能確實有所欠缺。這也提醒影迷們在評價一部電影時，應該從多個角度綜合考慮，而不是僅僅看重某一個方面，不要跟著熱度和票房走。
有些人會說范霍文對諾蘭太苛刻了，《奧本海默》不管怎樣是紀錄片，需要記錄真實的歷史事件，本身就沒有什麼創作的空間。而且傳記電影似乎不需要藝術性，范霍文對此進行了反駁——全球各地的紀錄片當中，藝術價值高的作品非常多，《地球之鹽》就是這方面的代表作。由此可見，范霍文覺得《奧本海默》缺少藝術性，這是出於影評人的個人感覺，同時也代表著一部分觀眾的感想。至於《花月殺手》這部抽象片，確實也有著較高的藝術價值和表現力。這也證明了電影藝術的發展和演變，使得現在的觀眾能夠欣賞到更多具有藝術性和思想性的作品。
筆者（沾沾自喜看電影）認為，對於電獎項提名的評價，每個人都有自己的標準和觀點。我們應該尊重每個人的看法，同時也應該從多個角度去欣賞和評價一部電影。隻有這樣，我們才能更好地理解電影這種藝術形式，並欣賞到更多優秀的作品。綜上所述，諾蘭的電影作品不僅給觀眾帶來了震撼和感動，也為電影藝術的發展做出了重要的貢獻。他的創作理念和才華，不僅讓他成為了一位傑出的導演，也為整個電影產業樹立了一個新的標桿，這就是另辟蹊徑的價值所在。