近兩年的電視劇市場，可謂是百花齊放佳作頻出。
高熱度、高收視、高口碑的三高「神劇」層出不窮，各種類型的劇種都有爆款產生。
掃黑題材有《狂飆》《掃黑風暴》，年代劇有《人世間》《父輩的榮耀》，少有的科幻題材也有《三體》問世。
懸疑探案更是高分劇扎堆，《漫長的季節》《繁城之下》《蓮花樓》等都引發了大眾的熱議。
今年的開年大劇角逐，更是「你方唱罷我登場」的火熱場面。
那邊王家衛籌謀多年的《繁花》自帶「熱搜體質」，從開播到收官話題熱搜不斷，品質上也是難得一見的「孤品」。
這邊口碑IP劇《大江大河之歲月如歌》卷土重來，首播便迎來「開門紅」，收視率直飈1.5。
縱觀這些「三高」神劇，幾乎涉及了當下影視創作的所有題材。
唯獨缺少了古裝歷史正劇的身影。
回溯我國古裝歷史正劇的創作，也曾出現過不少優質作品。
既有《三國演義》《康熙王朝》等觀眾耳熟能詳的「下飯神劇」，也有《大明王朝1566》《走向共和》等被封為電視劇藝術中的「神作」。
今天就讓我們來盤點一下10部最好的歷史劇，先從第10部開始說起。（排名僅代表個人意見）
NO.10《朱元璋》
明朝開國皇帝朱元璋，是古裝歷史劇里的「常客」。
《大腳馬皇後》《洪武大案》《大槐樹》等劇，都是以朱元璋為主角。
唐國強、李立群、鮑國安等老戲骨，在這些劇中從不同側麵塑造了朱元璋的形象。
胡軍飾演過俠肝義膽的喬峰，很多人懷疑他能不能演好這一角色一度引發質疑。
但是《朱元璋》播出後，他飾演的朱元璋卻出乎意料獲得了一致好評。
劇中，胡軍將朱元璋從一個名不見經傳的小人物，到號令天下的一國之君詮釋的豐富立體。
既有出身草莽的江湖氣息，又有殺伐果斷的帝王氣質。
不僅表現了朱元璋勤政愛民、運籌帷幄的雄才大略，也展現了後期玩弄帝王權術的殘暴多疑。
這樣一個有血有肉形象明朗的朱元璋，成就了胡軍演藝生涯最為精彩的表演之一。
雖然作品的服化道一度受到詬病，但依然瑕不掩瑜。
從近年來不斷上漲的評分就可以看出，劇情、表演才是觀眾最看重的。
就像網友評價的，看到最後，你會忘記那些瑕疵，只記得這個「依舊與天齊」的一代帝王。
NO.9《成吉思汗》
相比於朱元璋、康熙、雍正這些帝王，「一代天驕」成吉思汗在影視作品中很少亮相。
雖然作品數量不多，但是也出現了《成吉思汗》這樣的口碑神作。
電視劇中集中展現了蒙古汗王成吉思汗統一蒙古稱霸西方的戎馬一生。
結束了蒙古草原分裂割據的局面，復仇金都、西征花喇子模，將歐洲人打的束手無策節節敗退。
蒙古鐵騎馳騁草原，所向披靡的超強戰力在劇中被展現得淋漓盡致。
「干就完了」，這個網絡熱詞無疑是對成吉思汗本人最貼切的形容。
2004年《成吉思汗》在央視播出後，以6.3%的收視穩居年度第一。
其實這部劇能夠播出，是經過刪減的，中間被雪藏過5年。
NO.8《康熙王朝》
在陳道明演繹過的諸位帝王中，康熙帝絕對是其中最為濃墨重彩的一筆。
康熙的威嚴霸氣，舉手投足的豪邁不羈，出色的台詞功底更是讓陳道明的表演如虎添翼。
比如劇中康熙怒斥群臣的片段，陳道明的台詞鏗鏘有力，字字錐心，將「千古一帝」的無奈與困惑，智慧與威嚴表現得酣暢淋漓。
這段教科書式的表演，也成為全劇演技的高光時刻，不斷被後來人致敬和學習。
《康熙王朝》雖然是一部帝王戲，但劇中的女性角色同樣不失光彩。
「定海神針」孝莊太後，蕙質蘭心卻結局慘淡的容妃，忠心耿直的蘇麻喇姑，每個人物都十分鮮活讓人印象深刻。
但作為一部歷史正劇，《康熙王朝》在歷史細節處缺乏考究，孝莊太後」我孝莊···「的口頭禪，更是最為觀眾詬病之處。
特別是過於凸顯康熙個人英雄的一面，也讓整個故事更像一部霸道總裁的」爽文「，爽過之後很難再去回味。
NO.7《漢武大帝》
一個陳道明，一個陳寶國，幾乎占據了歷代帝王的」半壁江山「。
而陳寶國在《漢武大帝》中飾演的漢武帝劉徹，可以看作他演繹帝王的出圈之作。
開拍前，陳寶國突然向導演胡玫辭演，他感覺現在的狀態很難演好漢武帝的形象。
之後陳寶國把自己關在一間屋子裡，讓妻子每天送飯，就這樣憋了整整21天，終於悟出了這一人物形象該如何着手。
作為央視製作的又一部「大手筆」，《漢武大帝》投資5000萬，歷時三年才完成拍攝。
故事的時間跨度很長，從漢景帝末年的七王之亂，一直講述到漢武帝劉徹壽終正寢。
涉及的歷史事件也十分繁多，衛青北擊匈奴，張騫出使西域等，在劇中均有詳細的呈現。
難能可貴的是，該劇並沒有一味呈現漢武帝的宏偉政績，也對其晚年的荒唐昏聵進行了思考。
遺憾的是，作為重頭戲的漢軍與匈奴的戰爭場面並不多，沒能更詳實地呈現。
但劉徹的那句「寇可往，我亦可往」的豪言，卻成為對這場戰爭的最好註解，至今仍被津津樂道。
NO.6《大秦帝國之裂變》
「大秦帝國」系列劇中的《裂變》《縱橫》和《崛起》三部，堪稱電視劇史上最成功的歷史正劇系列作品。
《大秦帝國之裂變》作為大秦帝國系列的開山之作，開播後拿下9.3的高分，為這一系列打下堅實基礎，也給後續作品定下高標准。
電視劇講述了秦孝公為擺脫秦國的貧困與落後的面貌，重用商鞅進行變法。
整部劇就是圍繞商鞅為代表的革新派與封建貴族為代表的守舊派，雙方之間的斗爭對抗展開。
劇中關於「法治」的論爭，即便放到今天來看也有可取之處，足以證明這部劇超越時間的價值所在。
之後以秦惠文王為主角的《縱橫》，以秦昭襄王為主角的《崛起》，都保持了這一系列的一貫水準。
讓人沒想到的是，作為收官的《大秦賦》卻口碑崩塌，無論從表演還是劇情全面「降級」，沒能為這一系列畫上圓滿的句號。
NO.5《雍正王朝》
在胡玫導演的帝王劇中，《雍正王朝》是可以稱得上「天花板」的一部。
劇中的雍正皇帝，由「皇帝專業戶」唐國強飾演。
其實，胡枚導演一開始並不屬意唐國強飾演雍正，覺得他更適合劇中的另一個重要角色——八爺。
但是在唐國強的一再爭取下，再加上導演心中的理想人選張豐毅因為檔期問題無法出演，唐國強才得以如願以償。
電視劇播出之後，唐國強版的雍正皇帝廣受好評。
此外，劇中飾演八王爺的王繪春、飾演康熙的焦晃老爺子也有精彩表現。
特別是焦晃演繹的康熙皇帝，老謀深算運籌帷幄，舉止眉眼都是帝王生活的自然流露，演技之高令人嘆服。
《雍正王朝》的看點不只在於演員的表演。
它沒有和很多歷史劇那樣着重表現雍正，而是展現在權力驅使下的謀略爭斗，以及「清明治世」的難之又難。
所以這部劇不僅得到大眾認可，就連大領導們也贊不絕口，可以說是難得的現象級大劇了。
NO.4《貞觀之治》
用近似紀錄片的方式還原唐太宗時期的歷史，這樣的手法在歷史劇里堪稱新鮮。
首先在故事架構上，編劇團隊嚴格參照《舊唐書》與《新唐書》等歷史史料，最大程度貼近和還原當時歷史的真實面貌。
服化道方面也嚴格遵照了唐三彩、唐代書畫作品中的服裝特點，從人物衣着到宮廷器物，完全按着歷史的原型1：1還原。
演員的選擇也是相當貼合，馬躍扮演的李世民，金士傑扮演的魏徵，馬少驊扮演的長孫無忌，從扮相到表演堪稱震撼。
讓觀眾全景式沉浸到歷史情境裡，是主創人員對歷史的敬畏與尊重。
除了服化道和史實上的精雕細琢，劇組還請來張學友為本劇演唱主題曲，做足了架勢。
但因為演員陣容不夠強大，再加上故事過於遵循歷史缺乏觀賞性等原因，該劇播出後遭受冷落，多年來少有問津。
好在隨着互聯網的發展，《貞觀之治》被更多人看到，如今的評分也透露出觀眾對它的公正評價。
NO.3《走向共和》
攝影師出身的張黎，曾憑借兩部經典電視劇成為影視圈的傳奇。
其中之一便是這部《走向共和》。
《走向共和》的拍攝耗費了張黎整整兩年時間，只因拍攝之前張黎定下目標：要用攝影機拍出中國電視劇行業最好的作品。
為了這個目標，張黎將全部的精力都投入到拍攝之中。
大到拍攝場景的精心選擇，小到一個鏡頭的精雕細琢，張黎都親力親為。
最終，《走向共和》耗時3年，斥資4000萬，打造出這部展現中國近代史的精品。
遺憾的是，劇集播出後由於題材過於敏感，對於歷史人物的刻畫引起了一定爭議，首輪播出結束後便被禁播。
好在近幾年這部劇又重新上線，重新進入了大眾視野，也讓這部劇的歷史價值得到真正的發揮。
NO.2《大明王朝1566》
張黎導演的兩部神劇，一部是《走向共和》，另一部便是《大明王朝1566》。
不過，與前作《走向共和》相比，這部劇的播出卻有些「生不逢時」。
這部劇播出時正是韓流最火的時期，當時的大部分觀眾都把注意力集中在來勢洶洶的韓劇中，導致這部劇收視慘淡，自此被雪藏。
不過隨着韓流慢慢熄火，國劇占領焦點高地，越來越多的觀眾開始重新審視那些被忽略的精品。
於是《大明王朝1566》再次被人發現，爆發出驚人的口碑效應。
超過24人參與評分，打出了9.7的高分，「國劇之王」的稱謂名副其實。
嘉靖皇帝與海瑞以及嚴嵩之間的較量，你來我往的權力游戲，構成了對明朝政治格局的生動展現。
就像網友說的，張黎把這部劇拍成了一部回味無窮的文學經典。
可以看到，真正的經典作品能夠歷經時間的考驗，不一定在當下得到回應，但必然不會被歲月埋沒。
正如歷史有起有落，或許如今歷史劇的沉寂也是應了「歷史規律」，假以時日仍會復興。
NO.1《三國演義》
金庸曾說過，《三國演義》的社會影響甚至超過了作品本身的文學價值。
表面上看，《三國演義》講的是家國紛亂，歷史滄桑。
但剝開這一層，裡面其實還是老百姓最關心的兄弟情義，世道人心。
同樣，1994年拍攝的電視劇《三國演義》也影響深遠，播出時萬人空巷，46.7%的最高收視率至今難以打破。
還有劇中人物的經典台詞和表情包，如今在網上依然流行，也說明了這部劇超強的續航能力。
人物選角上也是難以超越，唐國強的諸葛亮、鮑國安的曹操，陸樹銘的關羽等，都堪稱教科書級別的表演。
此外，電視劇的主題曲《滾滾長江東逝水》《歷史的天空》至今還在不斷傳唱。
盪氣回腸的歷史故事與濃郁醇厚的主題曲之間相得益彰，共同成就了《三國演義》這部熒屏經典。
好了，關於國產歷史劇的盤點就到這里，不知道有沒有你們喜歡的作品呢？（撰文：皮皮蝦）