文|知微

編輯|洲洲侃八卦

《花少》前腳剛結束，觀眾沉浸在“一璐平安”的CP狂歡中難以自拔。

隨後正主王新軍就按耐不住，立馬放出自己與妻子聯合拍攝的《狗剩快跑》。

既能在變相之中官宣地位，也趁著妻子的“流量”給電視劇蹭一波熱度。

而觀眾也沒有辜負王新軍的期許，直接將電視劇的開播收視沖上榜首位置。

不同於先前抗戰劇的悲壯風格，《狗剩快跑》滿是搞笑情節。

就連各位主演們，也都是導演精挑細選出來的“喜劇”演員。

甚至原本的實力派老戲骨，也都改換戲路變身為“搞笑派”。

獨特的“黑色幽默風格”，帶來歡笑與悲壯的雙重震撼，

演員們的超強實力，更是讓觀眾沉浸到劇情中難以自拔。

尤勇智

主角狗剩，為順利娶回心上人而選擇參軍。

本是無奈之舉，卻在戰爭之中被迫成長。

喜劇的包裝之下，更讓觀眾感受到戰爭的艱辛。

超高評價，讓觀眾再次感受到央視的“獨到眼光”。

秦海璐

可即便劇情新穎，《狗剩快跑》也並非原創劇本。

原電影版《我不是黃毛》，就給觀眾帶來極大驚喜。

如今再度翻拍成電視劇，觀眾對此也是照收不誤。

若是其他劇本，翻拍的效果絕對抵不過最初放映。

《花千骨》、《三生三世》都是典型的“反面例子”。

可在抗戰劇身上，翻拍劇的“特點”就完全不存在。

蔣龍

無論拍多少版，觀眾的喜愛一如既往。

其中原因，正在於公眾對歷史的尊重。

制片方和觀眾，都給予戰爭最大的敬意。

雙方都足夠認真，才能塑造出高評分作品。

甚至有些作品，時至今日評分依然高達9分。

劉佩琦

今天我們就來盤點一下，國產劇中的高評分抗戰劇。

再度感悟戰爭的殘酷，體會歷史的變遷。

也能從中探究，創造優秀作品的關鍵點到底在哪？

《小兵張嗄》 7.9分

2004年，《小兵張嘎》橫空出世。

不同於其他抗戰劇，它選擇兒童作為主角。

通過孩子的成長，來襯托出戰爭的殘酷。

啼笑皆非的故事，卻讓人感受到當時的艱難。

四個小朋友，本該是無憂無慮的年紀。

卻因為戰爭，遭受到敵方的迫害。

親人被殺害，自己還要被逼著幹活。

少年的童趣，顯得故事沒那麼悲慘。

但歸根到底，依舊無法擺脫“戰爭本色”。

面對敵人的壓迫與殘害，小夥伴們聯手反抗。

完成戰爭勝利的同時，更完成自身的成長。

幾個小演員憑借機靈的演技，讓觀眾印象深刻。

可惜劇外的他們，並沒能像角色一樣“閃閃發光”。

20年過去後，劇中4位小主演們也發生巨大變化。

頑皮聰慧的嘎子並沒能成為英雄，隻能背負罵名靠直播為生。

膽小怕事的佟樂也沒能完成觀眾的期許，反而成為“猴戲演技”的代表。

勇敢善良的英子，因為外形影響資源，至今還在圈內四處尋找出路。

而憨厚可愛的胖墩，更是早已在娛樂圈找不到蹤跡。

《鐵梨花》 8.0分

身為“抗戰劇專業戶”，郭靖宇的風評向來都是兩極分化。

老年人將其捧上神壇，年輕人卻棄之糟粕。

但《鐵梨花》卻是能獲得男女老少統一好評的電視劇。

鮮明的人物性格，緊湊的故事情節，

讓觀眾看完43集，甚至還覺得不夠過癮。

從趙傢大院中的勾心鬥角，到對抗日寇的忠肝義膽。

從“小傢”過渡到“大傢”，將兒女情長與傢國大義對比，

在大是大非面前，國人必定會毫不猶豫一致對外。

將女主的人生作為故事主線，

由“徐鳳志”變為“鐵梨花”，

名字更換也代表著思想的崛起。

她不再是深宅後院中為情所困的女子，

而是可以支撐起傢國大業的巾幗英雄。

正是因為超強的信念感，讓鐵梨花完成蛻變。

新穎緊湊的劇情發展、性格鮮明的人物角色，

幫電視劇拿下高分，女主也得以“大器晚成”。

借此電視劇，順利斬獲三個“最佳女演員”。

出眾的實力與外形，讓她成為“收視保障”。

如今諸多影視劇中，都能看到陳數的身影。

《雪豹》 8.3分

除卻前妻馬伊琍的扶持外，

《雪豹》稱得上文章的“巔峰之作”。

14年後依然能拿到8.3的高分。

原劇本是從網絡小說改編而來，劇情沒有太多邏輯。

因為過於無腦的情節，甚至被網友稱作《衛國無敵》。

而其中的“衛國”，指得正是劇中的男主角。

身為富傢子弟，周文本可以安心享受優渥生活。

卻因為女友的緣故，走上抗戰道路。

加入軍校、出國留學、組建軍隊、上陣殺敵。

相比其他抗戰劇，《雪豹》更帶幾分偶像劇情。

也正因如此，才能得到眾多年輕人的偏愛。

雖然主角光環過重，但文章確實配得上。

從玩世不恭到敢愛敢恨，最終蛻變到沉著冷靜。

人物的每一步變化，都被文章完美刻畫出來。

角色特點與演員性格完美契合，才能塑造經典。

《雪豹》的火熱程度，甚至在後來還出了續集。

可惜當時的文章正受感情困擾，隻能另找男主。

而張若昀的演技雖十分出彩，可到底比不上原版。

《永不磨滅的番號》 8.9分

2014年黃海波陷入事業低谷，從此之後再也沒出現在屏幕中。

但觀眾卻一直對其念念不忘，時不時就呼籲黃海波再度復出。

明明反的是原則性錯誤，為何唯獨他能得到眾人的寬恕？

其中原因正在於演員實力，“李大本事”讓觀眾至今難忘。

與傳統式正義十足的英雄不同，李大本事的成就全靠“騙”。

開局一張嘴，最終收獲豐，便是對他最好的形容。

剛開頭就靠著嘴上功夫忽悠招收雜牌軍，為自己的成功奠定基礎。

隨後學著戲文裡的模樣，借用裡邊的謀略打贏勝仗。

可即便如此幸運，李大本事也沒能完成心願。

自己所帶的軍隊沒有正式名號，是他心中最大的遺憾。

可即便戰爭勝利，也沒能給底下士兵討來“名分”。

甚至最終大傢犧牲在戰爭中，也沒能完成最初的夢想。

無奈之下，他們隻能將“中華民族”當做自己的番號，

將國傢復興看做自身的使命，鼓勵同胞砥礪前行。

也正是因為由小轉大的信念，使得無數觀眾為之落淚。

劇中的幾位主演，個個都是實力派演員。

奈何在時光的磋磨下，最終走向不同的道路。

黃海波與觀眾再也無緣見面，姚芊羽因整容毀掉事業。

而王雷早已成為實力派代表，李健也在2023年收獲認可。

明明處在相同的起跑線，如今看來卻讓人感慨。

《亮劍》 9.5分

《亮劍》的經典程度，已經不用過多強調。

其中諸多熱梗、表情包至今還被津津樂道。

李雲龍、趙政委、魏和尚都讓觀眾印象深刻。

甚至於時至今日，都還能拿到9.5的高分。

《亮劍》出現之前，國產劇中的主角大都是正義盎然。

為歌頌英雄事跡，制片方刻意忽略其中的缺點。

殊不知，這種不切實際的做法隻會將觀眾越推越遠。

李雲龍的出現，就是最好的“反面例子”。

性格暴躁、出口成臟、甚至關鍵時候感情用事。

但這些恰恰是人性本身難以避免的特點。

隻有將劇本“接地氣”，觀眾才能欣然接受。

除卻李雲龍之外，其他角色刻畫得也十分到位。

驍勇善戰最後壯烈犧牲的魏大勇，成為觀眾心中的意難平。

深明大義卻不得不站在對立面的楚雲飛，引發無限感慨。

正直大氣卻不得善終的趙剛，更是引發觀眾對時代的思考。

實力演員塑造出經典角色，才能使電視劇火到如今。

《我的團長我的團》 9.6分

若想影視劇受到認可，必須要認清受眾。

將目光聚集在英雄身上，的確能得到贊賞。

但普通人才占據生活的絕大數。

稱不上是英雄，但關鍵時刻也可以成為英雄。

《我的團長我的團》正是這樣一部電視劇。

蘭曉龍曾擔任《士兵突擊》的編劇，

不僅帶領電視劇拿下眾多實力獎項，

自己也贏得“白玉蘭最佳編劇獎”。

由此作保障，後續電視劇必然不會差勁。

但觀眾怎麼都沒想到，背後還有另一段故事。

緬甸邊境立著一塊空白墓碑，那裡是松山戰役的遺址。

墓碑下埋葬著8000多亡靈，中國人就有7000多。

數字的強烈對比，瞬間刺痛蘭曉龍的心。

數千萬犧牲的前輩、最不起眼的普通士兵，也必須被後人謹記。

在此想法之下，蘭曉龍執筆寫出送給普通人的抗戰劇。

沒有深情纏綿的故事，也沒有慷慨激昂的口號。

可戰爭來臨時，卻有無數人沖上前線、上陣殺敵。

在戰爭的面前，甚至生命都變得不再重要。

觀眾對其的高評分，正式來源於直擊心靈的震撼。

結語

身在其中，經歷過危難時期。

國人始終對抗戰劇有獨特的情懷。

但絕對不能打著“愛國”的名義，

用粗制濫造的電視劇消耗民眾的愛國之心。

想要創造出好作品，就必須尊重觀眾。

但抗戰劇有所不同，更要尊重歷史與生命。

希望國產劇能持續努力，創造出更多優秀作品。

部分參考資料：

鳳凰網|蘭曉龍專訪

豆瓣網|影視劇評分