最近，一部國産劇的名字令人浮想聯翩。
《要久久愛》。
猛地一看，不少人以爲是杜X斯新廣告聯動起了電視劇。
滿心好奇地打開豆瓣評論區，卻發現網友稱它「模仿韓劇1988」。
作爲「1988」十級粉絲，這倒是勾起了魚叔該死的勝負欲，忍不住想要驗驗貨。
話不多說，今天就來看一下：
碰瓷《1988》，它到底夠不夠格——
《要久久愛》
《要久久愛》的故事並不複雜。
簡單來說，講的就是以黃瀛子（楊紫飾）爲首的「杭天城六人組」，從青少年到職場打工人的人生曆程。
乍看之下，確實和《請回答1988》的青春群像戲類似。
生活日常，懵懂愛情，家庭溫情，通通少不了。
可魚叔幾集看下來，卻覺得全然不是該有的氛圍。
衆所周知，青春群像戲中，「群像」是非常重要的元素。
《要久久愛》雖說有表現出刻畫角色的意圖，但效果卻非常生硬。
比如，小團體中絕對少不了的學霸。
小時候，他的唯一愛好就是做題，目標是考上北京的大學。
長大後，當其他人都在爲工作拼搏時，他仍然爲了留校而奮鬥。
在這樣的基礎設定下，他張口閉口都是學術用語。
哪怕和朋友坐摩天輪，也不忘聊一聊「能量守恒」。
這種對學霸的刻板印象，實在過于呆板。
配角符號化，主角自然也塑造得很生硬。
劇中，黃瀛子這個主角被不斷強調，是小團體的絕對中心人物。
但實際上，並沒有多少有力的情節去支撐。
只是借其他配角之口，強化六人組離不開她。
總之一句話，就是硬。
另一方面，青春群像戲想要打動觀衆，時代的代入感同樣很重要。
爲了達到效果，除了幾乎貫穿主線的孫燕姿之外，就是仙劍、《老友記》之類的符號化元素。
真正能夠凸顯青春年少的中學生活，充斥著誇張且不接地氣的橋段。
學習、喝酒、看電影……
幾乎所有一切，都是爲了狗血多角戀而服務。
和生活感十足的《請回答1988》，可以說毫無關系。
或許，碰瓷1988只是因爲粉絲的吹捧。
不過，哪怕把這部劇當做是一部都市愛情劇，《要久久愛》還是不合格。
作爲言情劇，男女主的關系自然是最大看點。
根據劇集的背景設定，黃瀛子和她的官配蔣翼（範丞丞飾）已經有12年未見。
看點自然是在久別重逢後，兩人如何在陌生又熟悉的感覺中再續前緣。
然而，它並沒有這樣做。
而是不斷穿插夥伴們過去的回憶和現狀，導致戀愛的節奏非常拖沓。
好不容易等到戀愛流程，又強行給雙方設計俗套的「第三者」——黃瀛子撞見女同事偷吻蔣翼。
重要約會前，黃瀛子爽約和偶像去沒有信號的山區露營。
男女主的情感阻礙全靠誤會，這種上世紀愛情劇的套路，現在的觀衆怎麽可能買單？
更別說，還有六人組仿佛換乘戀愛一般的「拉郎配」。
總之一句話，無論是人物塑造還是故事情節。
《要久久愛》從頭到尾都透露出一種極強的割裂感。
早在播出之初，《要久久愛》就因選角引發爭議。
前面也提到過，劇集的時間跨度長達十幾年。
也就是說，幾位主演「最年輕」的時候，不過是十六七歲的高中生。
這讓不少觀衆將矛頭指向了31歲的楊紫。
穿校服、紮馬尾。
即便用上高強度的磨皮濾鏡，仍然難以掩蓋年齡的差異感。
再加上，她和戲中的男友範丞丞足足相差八歲。
兩人站在一起，完全沒有觀衆期待的cp感。
這也導致豆瓣評論區的差評，大多都聚焦在楊紫「裝嫩」的問題上。
當然，魚叔說這些並不是爲了抨擊女明星的年齡。
實際上，男女主年齡上的差異，完全可以通過演技來彌補。
《最好的我們》中，譚松韻和劉昊然年齡相差七歲。
靈動自然的演技之下，兩人之間的互動沒有任何違和感。
《想見你》裏，柯佳嬿飾演的陳韻如，同樣讓人代入感很強。
反觀《要久久愛》，男女主的演技實在一言難盡。
劇中，楊紫爲了更接近高中生的狀態，經常會利用各種誇張的表情展示少女感。
高考將近，媽媽決定今年不再給她舉辦生日派對。
她就裝瘋賣傻、渾身亂抖，全然一副三歲小孩式的撒嬌。
拿到孫燕姿簽名，向同學炫耀。
往課桌上一坐，對著其他人擠眉弄眼。
成年後步入工作，不需要強行「扮嫩」後，她的演技明顯進入舒適區。
但，每當需要幫朋友出頭，肢體語言又會難以控制地走向「浮誇流」。
動辄瞪眼、跺腳、咆哮，除了讓觀衆感到尴尬外別無它用。
到了男主範丞丞那邊，更是演技拉垮。
面對暗戀對象的肢體接觸，他的內心小鹿亂撞。
落到範丞丞的表演，就成了面無表情+瞪大眼睛。
久別重逢，黃瀛子那邊熱淚盈眶。
他的眼神還是一如既往，沒有感情。
甚至話說著說著，表情都有些犯困。
與之形成鮮明對比的，是劇中的幾個老戲骨配角。
車保羅飾演的「假慈善家」，短短幾個鏡頭就能完成從傲慢到卑微的轉變。
「句號」飾演的教導主任，只需輕咳一聲，氣勢立馬就出來了。
多重因素交織下，《要久久愛》開播數據並不理想。
甚至，一度還被《喜羊羊與灰太狼》碾壓。
如此不利的收視，可急壞了兩名主演的粉絲。
又是努力做數據，又是甩鍋給對方的演技不行。
用雞飛狗跳來形容這部劇的戲外，毫不爲過。
豆瓣評論區，有句很熱門的辣評——
日本《重啓人生》韓國《好久沒做》
亞裔《怒嗆人生》內娛……《要久久愛》
看到這句話，魚叔不禁會心一笑。
可笑過之後，卻萌生出一種強烈的唏噓感。
內娛的現代都市劇，究竟怎麽了？
回頭看看，無論是《要久久愛》還是其他碰瓷的國産劇。
單從質量來看，都和原作相差甚遠。
大多都是在熱度、資本和炒作之下，誕生的劣質敷衍之作。
真正能打動人心的大熱劇，靠的絕對不是這些。
就拿辣評中提到的爆款作品來說，能讓觀衆産生共情，有三個元素缺一不可——
時下話題、豐滿人物和真實日常。
而這些，正是內娛挂羊頭賣狗肉的現代都市劇所欠缺的。
《重啓人生》
人物單薄和劇情懸浮這兩個問題，前面多少已經提到過。
《要久久愛》對時下議題的表現，也著實讓魚叔感到有些無力吐槽。
前幾天，在寫韓劇《好久沒做》時也提到過。
表面上，是講一對婚姻生活毫無生機的夫妻。
但作爲吸睛點「性」，不過是最無足輕重的部分。
其背後討論的，是現代人在生活中背負的那些難以對抗的現實困境與社會不公。
這種帶有留白意味的表達，反而更能打動人心。
反觀《要久久愛》，有意無意將學生時代和不堪的成人生活做對比，以此凸顯青春的寶貴和現代職場的艱難。
這種不留余地的直給式敘事，不僅顯得非常做作，而且很容易讓觀衆産生說教感。
到了職場戲的橋段，更是照搬熱搜的偷懶手段。
比如，六人組中的方明雨，是名企人力資源部總監。
工作中，她要勸退高齡員工，處理懷孕女員工。
還要被迫卷入職場戀情，與對象競爭公司副總，慘遭報複。
劇集沒有進一步探索背後的原因，而是將其變成制造沖突的工具。
這樣的話題，又有什麽存在的意義？
誠然，市面上出現打動觀衆的爆款，誰都想複刻。
但，內娛這種碰瓷式的模仿，就是偷懶走捷徑。
對優秀作品的內核淺嘗辄止。
想拍話題，卻不深挖。
想拍日常，卻全是符號。
想拍情感，卻只會撒糖、灑狗血。
這些，就是我們和「1988」的差距。