看的電視劇多了，突然發現一個規律：很多有名的小說，在紙質版的原著中，人物的性格多是複雜多變的，遭遇各種天災人物時，往往會放大人性的黑暗面，因此故事的結局大都是悲慘、失望的，但作品也因此更具有藝術價值。
而當這些知名小說被改編成電影電視後，雖然故事的人物、情節大多保留，但事情的經過、人物的言行會有很大的改變，變成了都在積極向上，勇敢的面對和克服困難，最後的結局也大都變成陽光的、完美的。
比如著名的《唐山大地震》，同樣是描寫遭遇地震災害的一家人的命運和他們周圍的人，小說中的女主角，從小留下心理陰影，長大後被收留她的養父侵犯，導致于性格突變，在學校愛上了不該愛的人，又被始亂終棄，最後萬念俱灰之下，遠走異國他鄉，嫁了個糟老頭了事。
而在電影版中，女主角遭遇災害後，雖然父母又亡，但遇到是一個又一個好人，養父母對她的疼愛不遜親生，父親的騷擾也被模糊成父愛的親昵，雖然畢業後還是與大學的男朋友分手，養父還代她揍了對方一頓。
而女主本人則成了留洋的高級知識分子，嫁了個外國的有錢老公，最後終于走出心理陰影，帶著和第一個男朋友的孩子，在年三十回國認了父親，一起吃了團圓飯，然後又與生還的母親、弟弟相認，更是舉家助力汶川災情，妥妥的完美大結局。
再比如《亮劍》的原著中，解放前的戰爭歲月雖然精彩，但只是正戲前的點綴，解放後面對各種各樣的運動和打擊，李雲龍的舉止才是真正的屬于作者想要表達的“亮劍”精神。原著中李雲龍是悲劇的，不甘受辱，吞槍自殺。
而政委趙剛這種理想主義者更慘，信仰崩塌，失去了活下去的理由，竟然早早的和夫人就雙雙自殺了，留下4個孩子托付給李雲龍。李雲龍死後，他和趙剛的8個孩子又輾轉到丁偉手中，幸虧丁偉當時是邊境的重兵將領，所以才將這8個孩子養大成人。
而在改編的電視劇中，戰爭歲月成了全戲的高潮，李雲龍的用兵才華也成了亮劍精神的全部內涵，而趙剛也被簡化成一個“武力”（不是冷兵器的單挑，而是兼指用兵和單兵能力）出衆的大學生，文武雙全的儒將，缺少了那種理想主義者的浪漫，當然也導致他和妻子的一見鍾情缺乏說服力。
李、趙二人一起拼殺奮鬥，終于趕走了侵略者、打跑了蔣光頭手下的楚雲飛，並在戰爭結束後，經過師長的磨砺，逐漸成長爲優秀的軍事家，身披將星，妥妥的人生贏家。
國外的文學界也有這個問題，比如著名的《阿甘正傳》，原著中，阿甘和女友的命運都是極其陰黑的，從小命運坎坷，長大後心理畸變，導致兩人最後年紀輕輕就陰陽兩隔。而電影中雖然有同樣的情節，但阿甘總是遇到善良的朋友、友好的環境、奇妙的運氣，竟然很早就實現了財富自由。
就連與女友的結局，也是“有情人終成眷屬”的美式大團圓，身患重病的女友成了阿甘的妻子，並死在了阿甘的懷裏，雖然傷感，卻也是另一種的完美。
爲什麽東、西方會同時出現這種現象呢？根源還在于的藝術塑造和價值傳播的區別。
總的來說，小說的受衆要窄很多，也比較集中于有一定閱曆、學識的人群，這類人群往往喜歡、善于思考，那種缺少人性沖突、你好我好的情節吸引不了他們的目光，只有充分反映人性的複雜、社會的複雜，並充分演繹他們之間沖突的情節才會啓發他們的思考，從而引來他們的關注、欣賞。
而電影不同，電影的受衆要廣的多，群體也要複雜的多，來看電影的人大都是抱著純粹消遣的心態來的，他們不需要深度的思考，只需要電影中人物的表演能夠暫時塞滿他們的眼睛和腦袋即可。何況電影本人的表現手法，就比單純的紙張豐富的多，也更容易充實人的大腦，讓大腦忙于接受信息而暫停思考。
所以電影中人物的結局美好程度，就能在更大程度上決定觀衆的接受程度。再加上電影的受衆太廣，不管有意還是無意，電影自帶有傳播正能量、教人向上的作用，所以宣揚真、善、美，教育人們以積極的心態面對社會，也就順理成章了。